Дипломная работа на тему "Взляды Леонова в романе «Русский лес»"

ГлавнаяЛитература и русский язык → Взляды Леонова в романе «Русский лес»




Не нашли то, что вам нужно?
Посмотрите вашу тему в базе готовых дипломных и курсовых работ:

(Результаты откроются в новом окне)

Текст дипломной работы "Взляды Леонова в романе «Русский лес»":


Введение

Леонид Максимович Леонов (1899-1994) представляет уникальное явление в истории русской и мировой литературы. Его творчество отличает жанровое разнообразие. Этот талантливый художник слова и мыслитель проявил себя как прозаик и публицист, драматург и литературный критик. В своих романах и повестях, рассказах и сказках, драмах и киносценариях, в публицистических и критических статьях он рисует жизнь русского народа, показывает особенности его быта, нравов, культуры, его отношение к окружающему миру, его достижения и неудачи.

В творчестве писателя нашли отражения и такие глобальные по своему масштабу события, как Великая Октябрьская социалистическая революция и Вторая мировая война, а также такое явление XX века, как научно-техническая революция и проблема сохранения природных богатств для будущего поколения. Наибольший интерес вызывает романное творчество писателя. По мнению литературных критиков, романы Леонова – «энциклопедия русской жизни» двадцатого столетия, где достаточно полно и четко отражена собственная позиция художника слова, дана оценка общественно-политического и культурного движения в стране, отмечены противоречивые жизненные процессы, концентрированны научные оценки прошлого, настоящего и будущего человечества; отражены взаимодействия классов и сословий; воссоздана жизнь народа в ее различных проявлениях; нарисованы герои и антигерои, отразившие Леоновскую жизненную позицию и его критерии нравственности и гуманизма.

Роман «Русский лес» по праву считается одним из лучших в послевоенной русской литературе. Это итог глубочайших размышлений писателя не только о сохранении природы, о судьбах народа и Родины, но и о жизни человечества. Главная тема романа – тема родины и ее природы, а основная сюжетная линия – спор ученых – лесоводов Вихрова и Грацианского о судьбе русского леса.

В сознании писателя тема леса вызревала давно и долго. Процесс создания книги у Леонова – длительный и непрерывный. Здесь сыграла свою роль и давняя юношеская привязанность Л. Леонова к русскому лесному северу, и постоянный интерес к естествознанию, и ответственность гражданина за судьбу своей Родины и всего человечества. На замысел романа повлияли поездки писателя по стране, многочисленные встречи с работниками лесного хозяйства, изучение специальной литературы: Леоновым были изучены «лесной журнал» за сто лет, классика лесной литературы, современные лесоводнические теории. Уже тогда Леонид Максимович надеялся на кардинальные перемены в судьбе русского леса в современном мире.

Леонова смело можно отнести к писателям пейзажистам. Любимая тема его творчества – природа, поэтому пейзаж – неотъемлемая часть его произведений.

Весьма важным в литературоведении, на наш взгляд является выяснение роли пейзажа в романе «русский лес» Изучению этого вопроса посвящена данная дипломная работа.

По теме исследования имеется большое количество научной литературы, т. к. это произведение привлекало внимание литературоведов и сразу после выхода его в свет, и на данном временном этапе.

М. Лобанов посвятил этому произведению монографию Роман Л. Леонова «Русский лес», которая была издана в 1958 году. В своем труде он исследует центральную сюжетную линию «Вихров – Грацианский», говорит об этичности людей из народа, символичности образов, рассуждает о связи героев с природой, останавливается на вопросах художественного мастерства Леонова, его развитом чувстве современности.

В 1989 году в печати появляется другой литературный труд «Человек и современный мир в романном искусстве Леонида Леонова». Его автор А. Петишиев здесь исследователь отмечает особенности поэтического видения мира Леоновым, его литературные традиции во вклад в изучение проблемы «Человек и современный мир».

В этом же году в издательстве Саратовского университета появилась монография «Мысли слово Леонида Леонова» В. Хрулева, где автор раскрывает существенные грани миропонимания Л. Леонова. И отражение их в поэтике прозы, отмечая философическую направленность, диалектичность художественного мышления, концепцию человека и мира, которой придерживается писатель.

Заказать дипломную - rosdiplomnaya.com

Специальный банк готовых защищённых студентами дипломных работ предлагает вам приобрести любые проекты по желаемой вами теме. Мастерское написание дипломных проектов под заказ в Новокузнецке и в других городах России.

Исследованию творчества Леонида Леонова и его романа «Русский лес» посвящено много литературно-критических статей. Остановимся на некоторых из них. Привлекает внимание статья Т. М. Вахитовой «Русский лес» и развитие прозы 60- 70 годов, где Леоноведом рассматривается не только философский аспект романа, подведен итог литературоведческих исследований, но и говорится о символичности образов, а также о влиянии «русского леса» на развитие природы.

В статье «Вокруг «Русского леса» Л. Леонова» В А. Ковалев один из известнейших Леоноведов, рассуждает об огромном влиянии романа на развитие лесоводственной науки и вообще на положение в лесных делах. В статье В. П. Крылова «О некоторых сюжетно-композиционных особенностях «русского леса» Леонова» рассматриваются отдельные особенности структура романа «русский лес» как романо-драмма. Основанием для такой постановки вопроса автору статьи служат реально присущие романам Леонова жанровая синтетичность и многогранность, позволяющие вести исследования их художественные структуры под разными углами зрения. И интересна статья академика ВАСХНИЛ Н. П. Анучина, где опытный ученый лесовод рассуждает о влиянии романа «русский лес» на судьбу русского леса, вспоминает свои встречи с Леонидом Максимовичем, некоторые черты деятельности писателя в период создания «Русского леса». Очень известным леоноведом по праву считают Н. А. Грозного. В статье «К характеристике художественного своеобразия творчества Леонова» она обзорно рассматривает тематику произведения Леонида Максимовича, символические образы, их философская насыщенность, а также говорит о Леонове – художнике. Здесь предпринята попытка очертить контуры идейно-эстетических исканий писателя, обозначить же важнейшие компоненты, которые обеспечивают единство и неповторимость его творческого мира. Необходимо отметить, что о творчестве Л. Леонова издано несколько научных сборников.

Сборник научных статей «Мировое значение творчества Леонида Леонова» издан в 1981 году. В этой книге писатели и критики, всесторонне анализируется творчество Леонида Леонова, раскрывают его интернациональное значение, показывают роль выдающегося художника в развитии отечественной и мировой литературы XX века, характеризуют восприятие произведений Леонова, за рубежом.

Над творчеством этого известного писателя уже много лет работают преподавательский и аспирантский состав Бирского государственного педагогического института. Результатом этой работы стали сборники научных статей остановимся на некоторых из них. «Леонид Леонов. Грани творчества» - попытка открыть писателя с новых сторон. Исследователи проанализировали леоновские произведения с новых временных высот и методологических позиций. Авторы рассмотрели и осмыслили идеально-тематическое содержание отдельных художественных текстов, главные конфликты и образы произведений, их поэтическое богатство. В 1987 году Бирским Педагогическим Институтом был издан сборник научных трудов «Стили и жанры русской литературы XX века», куда включены работы преподавателей аспирантов института. Три статьи из этой книги посвящены творчеству Л. Леонова: « на ветрах истории» Петишев А. А. «Крестьянская тема в творчестве Л. Леонова 20-х годов». Петишева В. А. «Фольклорные мотивы и образы в романе Л. Леонова «Вор»» Батурина Н. В.

Дипломная работа состоит из введения, двух глав, заключения. В первой главе «пейзаж как средство обращения действительности и литературный прием раскрытия человеческих характеров» рассматривается литературоведческий аспект понятия «пейзаж» а также функции картин природы, выступающие в книге для воссоздания реального мира и характеристики действующих лиц, передачи их психологии. Теоретический материал применяется к анализу использования пейзажа в русской литературе и роли перечисленных выше функций описания природы в «Русском лесе».

Во второй главе «Вопросы взаимоотношений человека и природы в романе «Русский лес»» рассматриваются философические, этические, эстетические, нравственные вопросы взаимоотношений человека и окружающей среды, поднятые Л. Леоновым в своем фундаментальном произведении, а также анализируется функция пейзажа, когда природа выступает в качестве главного героя книги, с которым связан один из основных конфликтов романа.

Основные положения дипломной работы были изложены на научно - теоретической конференции аспирантов и студентов БГПИ (2002г.) и в статье «вопросы взаимопонимания человека и природы в романе Л. Леонова «Русский лес»» (В соавторстве с А. А. Петишевым. Сдана в печать в сборник БГПИ).

При работе над дипломной работой мы ставили перед собой задачи:

Прочесть заново и рассмотреть с новых современных позиций «Русский лес» Л. Леонова.

Изучить идейно – художественные функции картин природы в произведении.

Выявить место и роль природных описаний в художественной системе Л. Леонова, определить философическую значимость «Русского леса».

Показать возможности романа в процессе духовного, нравственного, патриотического, экологического воспитания человека, используя философские размышления Л. Леонова, на основе методической разработке фрагментов урока, предложенного для проведения в 11 классе общеобразовательной школы.

Каждая глава имеет выводы.

Работа завершается списком литературы из 58 источников, где названы исследования теоретиков литературы и научно критические пособия по творчеству Л. Леонова.

В дипломной работе имеется приложение – методическая разработка фрагментов урока по роману «Русский лес» с задачей экологического образования и воспитания старших школьников.

Глава первая. Пейзаж как средство отражения действительности и литературный прием раскрытия человеческих характеров.

Леонид Леонов – самобытный русский писатель XX века Его имя стоит сегодня в ряду имен крупнейших мастеров слова.

Отмеченное индивидуальностью идей и образов, леоновское творчество явило собой новую страницу в истории русской литературы. Он расширил арсенал эстетических средств искусства слова, умело раскрыл новые возможности русского языка в литературе, проложил новаторские пути художественного познания человека и общества. Творчество этого писателя представляет собою целостный, находящийся в непрерывном движении мир, в котором теме России, проблеме национального самосознания принадлежит особая, организационная роль.

Творчество Леонида Леонова дает богатейший материал для выяснения истоков и этапов развития реализма, его тенденций и возможностей. Он постоянно живописал эпоху, в которой обитали и творили, боролись и побеждали его герои. Описания истории не развернутые, они лаконичные, емкие, нередко воспринимаются как символы. Ход времени, заполняющий жизнь героев, постигаются читателем в перспективе завтрашнего дня.

В литературу Леонов вошел в 1921-1923 годах, когда впервые были замечены первые его рассказы: «Бурыга», «Деревянная королева», «Туатамур» и другие.

Первое крупное произведение – Барсуки – появилось в 1924 году. Это начало самого плодовитого периода в жизни писателя, когда были напечатаны пять его романов: Барсуки (1924), «Вор» (1927), Сеть (1930), «Скутаревский» (1932), и «Дорога на Океан» (1935) В это же время Леонов работает в других журналах русской литературы. Появляются пьесы «Унтиловск» (1927) и «Усмирение Бададошкина» (1928). Леонид Максимович работает и в жанре малой прозы – цикл деревенских рассказов (1927-1928). Позже появляются произведения в жанре драматургии, например, «Нашествие» (1942), а также публицистические статьи, например, «В защиту друга».

Область публицистической деятельности Леонова любопытна в том отношении, что она находится в прямой непосредственной связи с остальным творчеством писателя.

В 1950-1953 годах Леонид Леонов создает свой шестой по счету роман «Русский лес», который был высоко оценен литературоведами и читателями. Автор за него удостоен в 1957 году Ленинской премии.

В 1963 году в печати появилась повесть «Evgenia Ivanova».

Итог творчеству Леонида Леонова подводит его последний роман «Пирамида», который был завершен в год его смерти.

Роман «Русский лес» - один из интереснейших в творчестве Л. Леонова. Он представил читателю поэтический обзор полувекового исторического пространства. Именно здесь писатель сумел, поставить актуальные вопросы, еще не представленные общественному обсуждению. «Русский лес» - литературное произведение, в котором художник слова стремиться заставить человечество осознать прошлое и настоящее и заглянуть в будущее.

Замысел романа «Русский лес» возник в сороковые годы. Его рождению предшествовало появление в печати публицистических статей («В защиту друга» и других), где Леонов призывает объявить жестокий, организованный поход против пренебрежения к природным богатством. Он отдает свой голос за рациональное, разумное, хозяйское их использование. Леонид Максимович ставит вопрос о пере рассмотрении устаревшей точки зрения на лес как на нечто дарлювое и бездонное и призывает усилить работу по воспитанию бережного отношения к природе, что бы отучить человечество от потребительского взгляда на природные богатства. Здесь звучит важный тезис: Дело охраны природы – всенародное дело.

Все эти мысли органически переплелись в романе «Русский лес». Его появление в печати не прошло незамеченным, оно вызвало бурю споров и столкновений. Некоторые критики считали, что тема леса – это поле брани ученых – лесоводов и обвиняли Леонова в надуманности конфликта сюжета, считая его роман серьезной неудачей. Необоснованность этих высказываний сейчас очевидна.

Положительную оценку роману дали писатели: А. Фадеев, В. Солухин, В. Чивилмхин, П. Проксурин и другие; критики: В. Ковалев, Ф. Власов, Л. Финк, Н. Грознова, И. Зотов и другие. Многие критики считают «Русский лес» художественным и научным открытием современной литературы, к которому год от года не иссякнет интерес.

Основное содержание романа связано с образом русского леса, его судьбой. Это идейный стержень произведения, объединяющий множество других сюжетных линий.

Писатель сложил гимн русскому лесу. Еще ни кто из мастеров слова не воспел так русский лес, причем главную проблему романа автор решает не только как художник, но и как философ и экономист.

Леонид Максимович Леонов глубоко знал и любил природу. Его произведения немыслимы без пейзажей, поэтому некоторые писатели – литературоведы называют его писателем – пейзажистом.

Рассмотрим эволюцию пейзажа в русской литературе и его функции на современном этапе.

«Пейзаж в литературе (Франц. Paysage от pays - страна, местность) – один из содержательных композиционных компонентов художественного произведения, это описание природы, шире любого незамкнутого пространства внешнего мира1, выполняющее различные идейно эстетические функции.

Как художественный образ пейзаж прошел сложный путь развития. С течением времени менялось его содержание и назначение в зависимости от литературных направлений, метода и стиля писателей.

В фольклоре пейзаж антропоморфичен, в древнем эпосе мифологичен, т. е. в общих картинах мира он самостоятельной ценности не несет. Пейзажа в современном понимании как объективно-реального изображения действительности до XVIII века в литературе не было. Открытие пейзажа связано с осознанием нового положения человека во Вселенной как включенного вписанного в нее.

«До той поры, пока пейзажу в книге отводилась только малая декоративная роль – информировать читателей, когда и где происходят события, на каком свете мы, так сказать, находился – заботы об описании живой природы не слишком то обременяли автора. Порой достаточно было лишь беглого упоминания. Без особого ущерба для книги пейзаж можно было опустить: редко к пейзажным описаниям обращались как к аргументам в литературных спорах[1].

С развитием литературного процесса писатели стали больше внимания уделять картинам природы, и пейзаж стал уравниваться в правах с другими лицами романа или повести. С этого времени присутствие или отсутствие пейзажа в произведении уже не оставалось не замеченным. В этом улавливался какой-то авторский подтекст, который вкладывался писателем в художественное произведение.

С годами художники слова научились не только лучше видеть, слышать и понимать природу, но и через нее отражать свои чувства, настроение. Теперь в картинах природы писатель мог выразить чувство родины, душу своего народа, свою патриотическую авторскую позицию. В сравнении с красотой природы четче проявляются характеры героев, их помыслы и поступки.

Итак, роль природы в литературном произведении высокая и важная.

Различают три основные функции художественного пейзажа:

Природа может выступать в качестве объективного отражения действительности и одновременно служит фоном повествования;

пейзаж играет роль специфического средства в раскрытии характера действующих лиц;

природа может изображаться главным героем литературного произведения.

Роль пейзажа:

выражение авторского отношения к природе;

изображение характерных черт местности, области, страны (создание местного колорита);

дополнительное средство для более выразительного отражения характера действующих лиц: путем контраста; путем соответствия природных явлений чувствам и мыслям персонажа;

символическое значение пейзажа;

природа как главный герой художественного произведения.

Сравнивая эти два определения функций пейзажа в литературе, можно сделать вывод, что во втором определении роль пейзажа определена более подробно, выявлены не только основные, но и вспомогательные функции описания природы. Особое внимание здесь уделено принципу психологического параллелизма, который был распространен во всех направлениях литературы. Этот принцип основан на контрастном сопоставлении или уподоблении внутреннего состояния человека жизни природы. Прием олицетворения является основным в данном случае.

Проблема изучения функций пейзажа в художественном произведении с давних пор привлекает внимание многих исследователей. Имеются многочисленные работы, раскрывающие роль пейзажа в творчестве отдельных писателей, а также попытки обобщения и систематизации обширного материала.

Горький высоко ценил в писателях пластический, изобразительный талант. Умение поэтически видеть, живописать, словом Алексей Максимович считал редким и ценным даром. Читатель хочет наглядно и полно представить мир окружающей природы во всей его поэтической красе, привлекательности или безобразии, а иногда, в зависимости от задуманной писателем роли пейзажа, он может усиливать комизм ситуации, ее драматизм или нагнать страх.

Считаем, сто вдумчивому читателю важно нравственное, эстетическое воздействие пейзажной поэтики. Духовная, эмоциональная, неразвитость, наряду с экологической необразованностью, являются одной из причин равнодушного и варварского отношения к природе. Особенно эти мысли важны для воспитания подрастающего поколения. Юность по природе своей избегает мысли о конечности жизни. Литература напоминает об этом, тревожит вопросами: зачем живешь, что оставишь после себя, все более и более усиливает свою тревогу о судьбе человека и о судьбе земли, где мы живем. Если в творчестве писателей XIX века видна ненарушимая гармония природы и человека, выступающее как единое целое, то уже в творчестве М. Пришвина появляются тревожные нотки, они усиливаются в произведениях В. Солоухина, призывающего к сотрудничеству с природой и набирает силу в «Царь – рыбе» В. Астафьева, главная мысль которой в том, что гибель природы из-за вмешательства человека ведет к гибели самого человека. Человек, который губит природу, губит, прежде всего, себя, в раскрытие этой проблемы неизменную роль играет пейзаж, причем он может одновременно сыграть несколько функций и нести в себе философические мысли автора.

Рассмотрим роль пейзажа на конкретных примерах прозы, обратим внимание на творчество В. Г. Короленко, который был учителем Л. М. Леонова, поэтому изучение особенностей его пейзажных описаний становится особенно интересным.

В. Г. Короленко. Литературоведы называют его тонким психологом и талантливым пейзажистом.

Проанализируем повесть «Слепой музыкант». Сложную задачу поставил перед собой Короленко – показать духовное становление обиженного судьбой человека. И в этом основную роль играет природа. Первый контакт с ней происходит к концу третьей в жизни мальчика зимы. Короленко описал живую многообразную весеннюю природу при помощи звуковых образов. Писатель использует звукопись, редко употребляющуюся в прозе, что придает особенную выразительность: «он слышал, как бегут потоки весенней воды, точно вдогонку друг за другом, прыгая по камням, прорезаясь в глубину размякшей земли; ветки бука шептались за окнами, сталкивались и, звеня легкими ударами по стеклам…».

Пейзаж дается и в восприятии «зрячих» героев, например, матери: «Был полдень. Солнце тихо катилось по синему небу. С холма, на котором они сидели, виднелась широко разлившаяся река…». В композиционном плане имеет место сравнение двух восприятии. Пейзаж увиденный глазами матери, столь же живописен, слышим пейзаж Петра.

Описание природы у Короленко не только реально, но и воображаемо: «В его воображении, вызванная чудесным мотивом, удивительно сливающееся с содержанием песни, выплыла эта картина, будто освященная каким-то меланхолическим отблеском заката. В мирных полях, на горе, беззвучно наклоняясь над нивами, виднеются фигуры жрецов. А внизу бесшумно проходят отряды один за другим, сливаясь с вечерними тенями долины».

Установление гармонии мальчика с окружающим миром сложно. Важную роль здесь играет сцена встречи Петра с Эвилиной. Здесь пейзаж выполняет психологическую функцию. Короленко показывает, как под влиянием перемен в природе меняется и состояние героев очевиден психологический параллелизм. «Эвелина передает Петру свои живые впечатления от окружающей природы. Они основаны на поэтических фольклорных представлениях. Так что в сознании Петра природа входит олицетворенной»[2].

Иные задачи ставит перед собой Короленко, вводя описание природы в очерк «Чудная». Пейзаж здесь довольно краток, но не менее выразителен, причем он многофункционален: является фоном повествования и играет роль выразительной детали, позволяющий передать глубину душевных переживаний героя, а также передает сибирский колит и фольклорные мотивы.

Но, пожалуй, ярче всего Короленко – пейзажист проявил себя в очерках «У казаков». Писатель часто одухотворяет природу, она активно участвует в развитии сюжета, автор сливает природу в одно целое с описываемым действием. Пейзаж в очерках Короленко несет большую идейную нагрузку, выполняет композиционную функцию. Так, для многих очерков пейзажная зарисовка является либо зачином, либо концовкой.

Пейзажи Короленко никогда не бывают большими по объему, зато мастер описывает максимально точно, стараясь, чтобы его зарисовки были просты в то же время отличались глубиной и яркостью.

Казаки живут в гармонии с природой, этим объясняется их отношение к реке и ее обитателям как к животным существам.

Иногда пейзажи Короленко выполняют символическую функцию. Одним из таких образов - символов является дорога, при помощи которой раскрывается тема времени, противоборство старого и нового.

Гармоничной близостью человека и природы произведения Короленко, дороги современному читателю.

Признанным мастером пейзажа в русской литературе является Константин Георгиевич Паустовский. Именно в «Мещерской стороне» впервые полно выявились творческие принципы Паустовского, которые определили его манеру писателя пейзажиста.

Природа в его произведениях – это не просто описание полей, перелесков, холмов и рек, рассветов и закатов, и не фон, на котором происходят основные события. Чувство природы для Паустовского равнозначно чувству Родины. Он говорит о том, что любовь к своей стране не возможна без любви к ее природе.

Для Паустовского отношение к природе – один из важнейших критериев оценки человека. По его мнению, нельзя быть равнодушным к стране, к ее лесам, полям, к ее селениям и людям.

Паустовский – романтик. Он, конечно, отталкивается от конкретного увиденного пейзажа, факта, но потом романтически преувеличивает его. Однако это не мешает ему видеть прямую связь между красотой русской земли и одаренностью ее народа, богатством и силой русского искусства.

Тема природы в книгах Паустовского раскрывается во многих аспектах. В «Кара-Бугазе» и в «Колхиде» перед читателем были развернуты картины преобразования природы. В «Черном море» природа выступала объектом познания, средством сильного влияния на личность человека.

В «Мещерской стороне» природа - источник лирического вдохновения, она обладает большой силой эстетического воздействия на читателя. Автор особенно дорожил этими лирическими красками родной природы. Воспевая в своих произведениях природу, Паустовский выступал ее защитником. Он утверждал: «Прекрасный ландшафт есть дело государственной важности. Он должен охраняться законом. Потому что он плодотворен, облагораживает человека, вызывает у него подъем душевных сил, успокаивает и создает жизнерадостное состояние, без которого не мыслям человек нашего времени».

Смысловая и эмоциональная нагрузка пейзажных зарисовок очень велика. Например, рассказ «Дождливый рассвет», насыщенный ими, приобретает лирическую взволнованность, природа в рассказе чутко отвечает переживаниям Кузьмина. Но пейзаж у Паустовского играет не только фоновые роли. Своеобразие произведений писателя в том, что природа входит в них в качестве героя, нередко главного. Этот герой учит читателя поэтическому видению мира, воспитывает в нем чувство прекрасного и любовь к родине.

В сравнении с произведениями Тургенева и Л. Толстого, Паустовский избегает развернутых описаний природы. Его стиль похож на манеру Чехова и Бунина, он умеет находить и укрупнять художественные детали, описывая из предельно лаконично. «Пейзажные миниатюры Паустовского имеют и свои индивидуальные особенности. Писатель представляет читателя к восприятию Пейзажа. Особая романтическая приподнятость, лирическая взволнованность повествования приводят к тому, что все чувства читателя обостряются: он зорче всматривается и, кажется, обоняет запахи, которыми пропитаны страницы произведения.[3]

Рассмотрим особенности пейзажа другого певца русской природы – М. М. Пришвина. Мы уже говорили о том, что у каждого художника свое видение мира. Если несколько уже сложившихся художников посадить рядом, писать один и тот же пейзаж, то у всех это описание получится разным, каждый художник проявит свои особенности. Дело здесь в отношении художника к тому, что он видит, в своеобразном видении мира.

Описания природы мира.

Описание природы у М. М. Пришвина всегда ярки, иногда они очень ярки, иногда они очень подробны, но всегда достоверны. Писатель рисует реалистическую картину мира. В то же время его видение природы поэтапно, недаром он иногда говорил про себя в шутку, что он поэт, распятый на кресте прозы, а свои короткие зарисовки природы в шутку называл поэмами».[4] В пейзажах Пришвина детали выходят на первый план, но здесь фотографическая точность сочетается с высокой поэтичностью. Он крупным планом показывает читателю не детали, которые его заинтересовали, и внимательно их разглядывает, изучая.

У большинства писателей пейзаж играет второстепенную роль: он помогает показать время и действие событий, создает настроение, помогает понять душевное настроение героев.

«У Пришвина описание природы имеет самостоятельное значение, но не настолько, чтобы он рисовал ту или иную картину только ради этой картинки, лесной пень ради пня, ночную фиалку ради ночной фиалки. Нет, они попадают на страницы пришвинской прозы только в том случае, если рождают в художнике, во-первых, движение души, а во-вторых, мысль как слитое воедино, как сплав, как акт искусства».[5]

Иногда Пришвину ставили в упрек отсутствие большого количества действующих лиц, людей, несмотря на то, что его герои, связанные с природой. Но это неверно. Основная цель его творчества – проблема «Человек и природа». Как человек воспринимает природу, как они взаимодействуют, влияя друг на друга, как отзывается человеческая душа на различные проявления природы – все это интересует писателя. Михаил Михайлович Пришвин написал много: «В краю непуганых птиц», «за волшебным колобком», «Адам и Ева», «Светлое озеро», «Черный араб», «Женьшень»…это далеко не все, что было написано писателем. И везде он оставался, верен своей основной теме Творчества «Человек и природа».

Исследовав функции пейзажа в творчестве некоторых русских писателей, составим особенности картин природы в творчестве М. Пришвина, К. Паустовского, В. Короленко и в работах Л. Леонова.

Приятно считать мастерами пейзажа Пришвина и Паустовского. Дело в том, что у этих писателей описание природы очень красочное и порой объемные. М. Пришвин сделал природу главным объектом изображения в своих лирико-философических произведениях, искал и находил в ее жизни ответы на волновавшие его проблемы бытия. Он говорил: «Реализм, которым занимаюсь я, есть видение души человека в образах природы».[6] Пришвин более достоверен.

Паустовский же, напротив, романтик. Его описания позволяют читателю вообразить, представить то, что ощущает автор.

У Короленко эти две особенности соединены вместе, его пейзаж часто и реален и в то же время воображаем.

Практически все функции описания природы можно выделить и подтвердить цитату из произведений трех из перечисленных выше авторов. Но особое внимание обратим на пейзаж Леонида Леонова.

Леонид Максимович, на первый взгляд, взял пейзаж таким, каким он веками складывался в литературе, и сохранил его традиционным. Хотя это мнение может, сложится при поверхностном взгляде. В романах писателя поэтика пейзажа претерпела некоторые изменения.

Можно заметить парадоксальное противоречие: несмотря на глубокое знание родной природы и мастерство ее изображения, Леонова редко относят к числу писателей-пейзажистов, хотя объективно у Леонова скрупулезная, зачастую ботаническая точность Пришвина и дыхание романтики, поэзии свойственной Паустовскому, находятся в нерасторжимом сплаве. В подтверждение этому откроем страницу романа «Русский лес»: «Да и теперь еще грозу, как порадуется, как заскрипят с ветром в обнимку онежские то боры, как дохнут раскаленным июльским маревом, так даже подушки три ночи подряд пахнут горячим настоем земляники и хвои…».[7] По своему философическому замыслу описания природы Леонида Леонова ближе к пейзажу его учителя, В. Г. Короленко, который не просто описывал окружающую среду. Для него очень значимо формирования мировоззрения позиции человека, где немаловажную роль играет природа. Ее влияние на личность, проблема Человек и природа увлекают писателя.

Л. М. Леонов пошел по стопам своего учителя. Эта тема не оставляла его равнодушным, но он преломляет ее через призму своего видения мира. Для Леонида Максимовича эта проблема звучит во вселенском масштабе. В его произведениях проходит мысль об ответственности всего человечества за сохранность и приумножение природных богатств. До Леонова никто из писателей не поставил этот вопрос так актуально. Художественно-философическая концепция Леонова явилась своеобразным импульсом для развития литература. Творчество писателя оказало действенное влияние на работу его последователей. Ближе всего к Леонову с точки зрения функций пейзажа и философии мышления стоят В. Астафьев («Царь-рыба») и В. Распутин («Прощание с Матерой»). Среди писателей, совершенствующих свое мастерство без влияния Леонова можно назвать Е. Носова, В. Белова, С. Крутилина, В. Шукшина, В. Лихоносова, В. Личутина. Суда же отнесем и Ю. Бондарева. В романе «Берег» автор решает философические вопросы, его герои раскрываются через отношение к женщине, красоте, любви, природе. Испытывая вину за непрочность красоты жизни, ускользающей от человека, обрекающий его на одиночество и тоску, Никитин, герой романа, хочет логически осмыслить, вывести закон, при котором возможна гармония в человеческих отношениях, слияние с миром природы, братство честных людей. У Никитина воплощение конечной истины предстает в виде солнечной картины деревенского берега, пахнущего травами и сеном. Философический образ берега приобретает национальную окраску.

«Берег» Близок «Русскому лесу» своей философией, символичностью образов, жанрово конструктивным отношением.

Леоновский пейзаж играет больную роль как в композиционно-временном. Так и в сюжетообразующем отношении. Его описания природы, разлитые в повествовании утрачивают приобретенную ими в произведениях русских классиков хрестоматийность. Пейзаж Леонова тесно связан с основными действиями произведения, немыслимыми отдельно от него, как и само действие вне него.

В романе изображена многообразная жизнь природы в ее непрерывном движении, изменении развитии. Лес и его обитатели показаны во все времена года. Леонов описывает пробуждение леса после долгой зимней спячки, показывает его в ярком зеленном одеянии, рисует в дни полного увядания. Пейзаж в романе сохраняет свою самостоятельную познавательную роль и остается отражением объективно существующих свойств предметов и явлений материального мира. Проанализируем пейзажные описания из «русского леса», которые выступают как средства отражения действительности. Хотя, как правило, эти зарисовки многофункциональны.

За потрясающий художественной точностью можно обращаться практически, а любую страницулеоновского романа. Вспомним, как лесоторговец Кнышев рубил древнюю многовековую сосну, считавшуюся матерью большого леса – Облога: « Теперь раздайсь маненько, православные, - тусклым голосом сказал Кнышев. – Дакось и мне погреться чуток!

Неожиданно для всех он сбросил с себя поддевку и остался в белой, кипения белой вышитой рубахе, опоясанным кавказским ремешком с серебреным набором. Десяток рук потянули ему сточенные, карзубные пилы; он выбрал топор у ближайшего, прикинул на вес, одобрительно, на пробу, тронул ногтем лезвие, прозвеневшее как струна, плюнул в ладонь, чтоб не скользило, и притопал снежок, где мешал, - прислушался к верховому шелесту леса и неторопливо как на эшафоте, с маковки до пяты оглядел свою жертву. Она была неслыханно хороша сейчас, старая мать Облога, в своей деревянной красе, прямая, как луч, и без единого порока; снег, как розовый сон, покаялся на ее отяжелевших ветвях. Пока еще не в полную силу, Кнышев размахнулся и с оттяжкой на себя, как бы дразня, ударил в самый низ, по смолистому затеку у комля, где подобно жилам, корни взбегали на ствол, а мальчик Иван чуть не ахнул от удивления, что коровка не забрызгала ему рук…

Сперва топор отскакивал от промерзлой заболони, но вдруг железо остервенилось, и в воздухе часто засверкала мелкая костяного цвета щепа. Сразу, без единой осечки образовался узкий точный выруб, и теперь нужна была особая сноровка, чтоб не увязить в древесине топора. Звонкие вначале удары становились глуше по мере углубления в тело и подобно дятловому цокоту отдавались в окрестности. Все замолкло кругом, даже лес. Ничто пока не могло разбудить зимнюю дрему старухи,… но вот ветерок смерти пошевелил ее хвою, и алая снежная пыль посыпалась на взмокшую спину Кнышева. Иван не смел, поднять головы, видел только краем увлажняющего глаза, как при каждом ударе подскакивает и бьется серебряный чехолок на конце Кнышевского ремешка. Никто не слышал последнего удара. Сосна стояла по-прежнему, вся в морозном сиянии. Она еще не знала, что уже умерла. Еле заметное движение родилось в ветвях, что-то деловито хрустнуло внизу и мелкой дрожью отозвалось в вершине. Сосна накренилась, все вздохнули с облегчением; второй заруб был чуть выше начального, лесина шла в безопасную сторону, опираясь в будущий откол пня. И вдруг целая буря разразилась в ее пробудившейся кроне, ломала сучья, сдувала снег, - сугробы валились наземь, опережая ее падение… Нет ничего медленней и томительней на земле, чем падение дерева, под чьей сенью посещали тебя смутные грезы детства!»

В общей развитии сюжета этому описанию отводятся разнообразные роли. Пейзаж здесь полифункционален. Остановимся на одной из основных функций картин природы. Обозначение места и времени действия, отражение действительности. Именно с помощью пейзажа читатель может представить, что описанное событие происходит в лесу («Все замолкло кругом, даже лес…»), который по зимнему скован сном («… снег, как розовый сон, покоился на ее отяжелевших ветвях»). Перед нами главная героиня эпизода – «старая мать Облога».

С помощью пейзажа автор сообщает и время действия. В данном отрывке он показывает пасмурный зимний день («… и вдруг все помрачнело кругом, и самое солнце от стыда спряталось»).

Но пейзаж это не «сухое» указание на место и время действия, а художественное описание, т. е. использование образного поэтического языка. Л. Леонов в своем описании природы применил различные изобразительно-художественные средства. Прежде всего, это описательные эпитеты: «верховой шелест леса на отяжелевших ветвях», «костяного цвета щепа», «зимняя дрема» и другие. Для создания более яркой образности Л. Леонов использует метафорические эпитеты («в морозном сиянии», «и в пробудившейся кроне»), а также собственно метафоры («корни выбегали на ствол», «железо остервенелость», «посыпалась алая снежная пыль»). Одним из самых распространенных художественно – изобразительных средств, которые использует писатель, является сравнение: « как на эшафоте», «как луч», «подобно жилам», Подобно «дятловскому цокоту» и другие. В данном отрывке писатель использует этот прием 11 раз, что не мешает восприятию текста, а наоборот увеличивают его художественную ценность. Автор использует прием олицетворения: «не что пока не могло разбудить зимнюю дрему старухи…»это позволяет Леониду Леонову представить сосну как символ жизни Облога, описать его величие и красоту.

Обратим внимание на языковые и синтаксические средства, используемые автором романа. Леонов часто использует диалектические и просторечивые слова, а так же фразеологические сочетания слов. Эта особенность леоновское прозы приближает ее к народно поэтической речи, проявляет склонность Леонова к фольклорным традициям.

С точки зрения синтаксиса, здесь наблюдаем преобладание сложных бессоюзных предложений и сложных синтаксических конструкций. Это придает пейзажу большую этичность.

Таким образом, в эпизоде рубки старой сосны Леонид Леонов проявил себя как писатель – художник, представивший читателю один из ярчайших эпизодов романа и использующий для этого и разнообразные литературные средства, и языковые, и стилистические возможности русского языка, что позволяет соединить лиричность и этичность описания природы.

Этот эпизод несет в себе огромный эмоциональный заряд, он воздействует на читателя, вызывая у него чувства что красавица – сосна потрясающе хороша, но на своем месте. Ее гибель ведется глазами маленького Ивана Вихрова, читателю передаются все его переживания. Сосна здесь выступает в роли действующего лица, она одухотворена, и кажется, что присутствуешь на казни живого существа.

Описание природы в романе отличается глубоким содержанием, красочности и эмоциональной насыщенности. Их можно читать бесконечно много раз, и при этом они не теряют эстетической ценности, открывают все новые и новые тайны природы. Обратимся к пейзажам из «русского леса», где автор живописует разное время суток.

«… На рассвете подняли пар. Синяя мгла еще держалась в тени строений и в складках наметанного снега»(492). Перед читателем предстает целая картина, нарисованная несколькими мазками художника, который использовал ряд изобразительно-художественных средств: эпитеты, метафоры, олицетворение.

Весенний день: «Сюда, в узкую промоину теплынь пришла неделей раньше; обильно цвела мать-мачеха на просыхающей глине, и качались меловатые тени еще голых ветвей. Ручеек гибко скользил меж камней; было удобно взбираться по ним, как по ступенькам, держась за красные прутики тала с намывами прошлогодней листвы. Тотчас за поворотом объявили бачаток с настоящим водопоем высотой ладони в полторы. Молодые люди без сговора опустились на скамейку оползня…»(242) Леонид Леонов был великолепным знатоком природы, если описание рассвета он описывает скупыми красками, где присутствуют контрастные цвета: белый снег и синяя мгла, то весенний день полон разнообразных световых оттенков: желтая мать-мачеха, коричневая глина, миловатые тени, красные прутики… Здесь автор опять использует различные возможности языковых средств: эпитеты, сравнения, метафору, олицетворение.

Только в этом случае станет вполне понятной сцена, разыгравшаяся у родника, когда Грацианский посягнул на его жизнь. становится ясно, что способный плюнуть на могильный камень, плюнет на живого человека. ткнувший палкой в светлое дно родника ударит палкой же и все производное от этого корня.

Пейзаж осознанный через восприятие героя, - знаке его психологического состояния в момент действия. но он может говорить и об устойчивых чертах его мировосприятия, о его характере.

Во всех эстетических системах распространен принцип психологического параллелизма, основанный на конкретном сопоставлении или уподоблении внутреннего состояния человека жизни природы.

Прием соотнесенности пейзажа с психологией героя широко используется Л. Леоновым в «Русском лесе»: «бор начинается прямо без подлеска. неохватные, стрела к стреле, сосны возвышались там, как подпорки неба и легко было догадаться, чье жилище срывалось за этим частоколом. хозяин готовился к ночлегу, видная издалека вековая надломлена лесина, подобно шлагбауму, закрывала подход к его жилищу. верно, успели упредить страшного Калину о приближении опасных людей, если выслал навстречу им свою летучею разведку. изредка проносились голубые стрекозы, как бы благовествуя близость тихой воды; пчелы с разлету зарывались в пылающие костры кипрея вокруг прошлогодних дровяных полениц, и, похожие на сановников в бархатных камзолах, неторопливо сновали шмели. низкая жильная струя пела в загустевшем медовом воздухе, пропитанном сверканием цветочной пыльцы. и словно ведьма на празднике, стаяла поодаль зловещая, вся в синих лохмотьях разбитая громом ель; продольная трещина надсадно скрипела, в последний раз предостерегая от объятий грозного Калины. но отступление было отрезано: сзади по их следам наступала ночь».

Леонов вводит короткие пейзажные зарисовки, порою всего в несколько строк, соотносящиеся с состоянием персонажа. Обратимся к описанию грозы, разразившейся после посещения Вихровым чередиловской усадьбы: «Настроение Ивана Матвеевича резко падало, а тут еще небо затемнилось тучками одновременно с порывом дождик в скользь стеганул по железной кровле, несколько капель упало на обращенное вверх лицо Ивана Матвеевича…Гроза усиливалась, веселая и озорная, травы и ветки плясали вместе с ней, Видно было на лесных прогалинках, как крохотными радугами взрывались розовые с золотцем брызги, потому что солнышко уже проглянуло в изнемогонией, надорванной высоте. Громыхнуло еще разок, затем волшебная духовитая нега размелись в омытой природе. Пиджак у Ивана Матвеевича дымился от ходьбы, когда добрался до станции, и почему-то пассажиры уступили ему очередь у билетной кассы, и он не отказался от этой чести и с видом человека, только что выдержавшего за них серьезную битву».

Иван Матвеевич пришел к Чередилову поговорить о лесе, о своих книгах, об отношении к ним хозяина усадьбы.

По мере углубления в разговор настроение Вихрова портилось из-за равнодушия старинного товарища, из-за неудобства разговаривать с задранной головой. Постепенное приближение грозы соответствует душевному состоянию Ивана Матвеевича. Природа словно сердится на незаслуженное унижение своего заступника. А когда Вихров высказал все свои мысли, доказал правоту и с чувством исполненного долга двинулся к калитке, разразилась веселая и озорная гроза. Природа пляской приветствует своего героя, выглядывает солнышко, и как «волшебная духовитая нега разлилась в омытой природе», так и спокойствие и уравновешенность приходят в душу профессора. Окружающие люди замечают «вид человека, только что выдержавшего за них серьезную битву» и уступают ему место.

Пейзаж создается писателем при помощи разнообразных художественных средств и приемов. Встречаются описательные эпитеты: «по железной кровле», «обращенное вверх лицо», «крохотными радугами», «розовые с золотцем брызги» и др., оценочные эпитеты: «веселая и озорная гроза», «изнемогшая, надорванная высота», «волшебная духовная нега». При помощи эпитетов Леонов создает цветовую гамму пейзажа, выражает свое отношение к нему, восхищается красотой этого явления природы, передает читателю настроение своего героя. Метафоры («дождик стеганул», «травы и ветки плясали», «брызги взрывались», «солнышко проглянуло») придают пейзажу образность и одушевленность. Сравнительные и описательные обороты помогают увидеть более четко красоту нарисованной картины. Инверсия («веселая и озорная») привлекает внимание читателя именно к этим словам, выделяя в описании их важность в раскрытии идейно-художественного смысла.

Леонов обращается и к контрастирующим пейзажам. Утверждение в его романе описания природы, «…строящегося на отрицательных параллелизмах, было движением вперед – от одноименных форм и тональностей к полифонии пейзажа и синтетическим формам его»[8]1. При этом происходит укрупнение объема природоописаний. Теперь уже это в нередких случаях развернутая картина, сохраняющая жанрово-стилевое качество леоновских пейзажей – их нехристоматийность.

Структура таких пейзажей характеризуется сплавом разных видов параллелизмов, неразрывностью действия с картинами природы, характеристики героев с философскими раздумьями автора.

В романе «Русский лес» один из таких пейзажей показывает картину похорон отца Вихрова.

Деревня хоронит Матвея Вихрова, ходока по народным делам, который убил в Петербурге важного чиновника, не пожелавшего взглянуть на челобитную, которую Матвей подал, стоя на коленях. Хоронят преступника «с согнутыми коленями». Таким старший Вихров представлялся попу, произнесшему неразборчивую проповедь о пользе смирения и вреде непослушания, жене Матвея Агафье, которая боялась и не могла «исторгнуть из вдовьих глаз облегчительные слезы», и всей темной деревне. И лишь природа осмелилась нарушить тишину того печального дня. Когда Матвея на веревках бережно опустили в яму и поставили на желтый песочек в глубине, «набежала краем запоздалая гроза и стрельнула в разорванном воздухе два разочка, как бы из плохонького ружьеца», да «жавороночек малость прозвенел в высоте. Природа, сочувствующая событию, дана вполголоса, ее образы лишены жизнеутверждающего содержания и призваны подчеркнуть неразрешенный трагизм судьбы деревенского бунтаря. Эта сцена помещена в рамки двух контрасирующих пейзажей прекрасной поры начала лета, когда уже всему дано по капельке опробовать медок жизни», и неба, покрытого розовыми после грозы облаками.

Душевное состояние наблюдателя и участника похорон, семилетнего Ивана, согласуется с красочностью и настроением этих пейзажей. Мальчик увидел в похоронах не несчастье, не прощание навсегда, а торжественные проводы отца, который направляется в Ивановом воображении в «распахнутые настежь чертоги». Осчастливленный всеобщим вниманием, правом нести икону, новой рубахой, Иван запомнил похороны отца на всю жизнь как величайший праздник детства. Пейзаж объединяет план трагедии и план праздника детства. Таким способом осуществляется глубокое раскрытие внутренней темы события. В пейзаже постепенно зарождается мотив бесконечной сложности жизни, ее непрерывных превращений и конечного торжества. В этом мотиве получает свое философское разрешение трагическая тема описания: «И, чтобы ни ждало впереди, хочется мчаться по ней (перволетней траве) босыми ногами, все впереди и вперед, пока не остановится сердце!»

Итак, драматизм похорон отца Ивана, Матвея Вихрова, подчеркивается жизнерадостной пейзажной зарисовкой наступающей весны.

Издавна литературные пейзажи занимали много места в творчестве Л. Леонова.

Итак, рассмотрев пейзаж и выделив его основные функции, сделаем выводы:

Картины природы в художественном произведении очень важны, они несут огромную идейно-художественную нагрузку.

Часто пейзаж не просто обозначает время, действие, обстановку, где происходят описываемые события, но и несет в себе огромный эмоциональный заряд: это и настроение героев произведения, переданное при помощи описания пейзажных деталей; это и психологический параллелизм; это и способность вызвать у читателей соответствующее настроение; это и критерий авторской оценки персонажей.

Своеобразны литературные творения мастеров слова, где природа является подлинным героем произведения, где она живет, дышит, чувствует переживает. Иногда в творчестве русских писателей природа выполняет символическую функцию. Каждый образ – символ требует внимательного изучения и расшифровки.

Часто изображенная картина природы одновременно выполняет несколько идейно-художественных функций. Этот аспект рассмотрен в работе на анализе пейзажа в творчестве некоторых русских писателей. Издавна литературный пейзаж занимал много места в творчестве В. Г.Короленко, К. Г.Паустовского, М. М.Пришвина. Леонов продолжает традиции классиков и современников.

В «Русском лесе» много картин природы, воспроизводящих действительность и являющихся специфическим средством познания ее. В подавляющем большинстве случаев картины природы даются художником как реальное человеческое окружение, как среда, где люди живут, трудятся, реализуют свои творческие способности.

Многие из пейзажных зарисовок «Русского леса» способствуют раскрытию человеческих характеров, стремлений и побуждений лиц, усиливают экспрессивность повествования, подчеркивают или оттеняют признак какого-либо явления природы, соотносятся с состоянием персонажа. Созданные Леоновым картины природы оказывают глубокое воздействие на духовный мир читателя.

Глава вторая. Вопросы взаимоотншений человека и природы в романе «Русский лес».

Главенствующее место в литературе занимают произведения, чей художественный мир связан с тем, что вечнов нашем понимании жизни: с родной землейБ человеком на ней, с родиной природой, народом духовной памятью, приественостями и традициями – иными словами, с духовностью, как способностью человека к осмыслению жизни во всех ее проявлениях, к самопознанию, без чего нет любовного, бережного отношения к природе. Эти проблемы были и остаются для писателей многих поколений актуальными проблемами времяни. Литература отражает и формирует взгляд на природупрежде всего как на чудесную возвышающую организованность, а не лишь как на поножие для хозяйственной деятельности человека. Богатый мир природы ее гармония, красота, раскрываются в произведениях П. Баженова, А. Кольцова, И. Тургеньева, Ф. Тютчева, И Никитина, К. Паустовского, Н. Заболотского, В. Астафьева и многих других писателей.

Литература в своем движении во времени все более и более усиливает свою тревогу о судьбе человека и судьбе земли на которой мы живем.

Художественный образ мира, созданный в литературе, воспроизводит свои отношения, когда человек и природа как бы смотрят друг на друга, раскрывают свой сокровенный смысл в диалоге. Художественны произведения позволяют читателю выявить и характер своих отношений с миром, что отношене к природе отражает его нравственую социальную сущность.

В художественных произведениях образ Родины непременно связан с образом родной земли. У каждого народа свой тип сознания, свои поэтческие воззрения на природу. Эти образы формируют душу каждого народа.

Отношение к природе, в том числе и поэтическое, - категория мировоззренческая, поэтому тему « Человек и природа» в своих произведениях рассматривают чаще писатели – философы.

«Своеобразное творчество Леонова заключается в его философической направлености, в стремлении осмыслить кординальные вопросы бытия с позиции художника XX века. Писателя влечет нераскрытая тайна человека, его природы, назначения, смысла развития, положения на координатах вселенной. Человек в окружающеммире – сердцевина его духовных исканий, источник неустанных и мучительных раздумий».[9]

В оценке взаимоотношений человека и природы существуют две полярные точки зрения. Сторонники первой считают, что человек – центр мироздания, венец природы. Под влиянием этой теории люди на протяжении многих веков покоряли природу, пытаясь ее подчинить себе, стремились управлять ею. Человечество безотчетно уничтожало лесные массивы, меняло русла рек, осушало болота, убивало зверей и птиц, создавало искусственные водоемы, не задумываясь о последствиях содеянного. Все это совершалось под лозунгом: «нельзя ждать милостей о природы, взять их у нее – наша задача». Эта неравная и бесполезная борьба человека с природой продолжалась до тех пор, пока еще передовые люди на основе научных знаний и практики не поняли, не осознали губительность потребительского отношения человека к окружающей среде. Они призывали людей изменить свой взгляд на природу и ее богатства. Другая точка зрения находится в оппозиции относительно первой. Ее сторонники стараются внушить людям, что если природа создала человека, то он не может быть ни ее повелитель лес, ни ее рабом. Человек – дитя природы, которое живет и развивается вместе со своей матерью.

Среди литераторов эти две точки зрения на взаимоотношения человека и природы так же имеют место быть. В сое время авторский поэт Рильке Р. М. высказывал свое мнение, тождественное первой точки зрения, он писал, что пейзаж людям чужд, и страшно одиноки чувствует себя среди деревьев. Наедине с мертвецами да и то не чувствуешь себя таким одиноким, как наедине с деревьями, ибо какой бы таинственной не была смерть, еще таинственнее не принадлежащая людям жизнь, безучастная к человеку, не замечающая его, празднующая свои праздники, за которыми люди, словно случайные, иноязычные гости, наблюдают но без некоторого замешательства.

Л. Леонов на протяжении всего творчества выступал за гуманное отношение к природе. Леониду Максимовичу была близка мысль о том, что человек – мера всех вещей, цель развития цивилизации. «Писатель видит в нем высшее творение природы, но творение, далекое от совершенства, нуждающееся в нравственном и культурном развитии, несущее в себе глубокие противоречия духовного и чувственного, созидания и разрушения, культуры и стихии, ответственности и равнодушия».[10] Л. Леонов всегда осуждал тех людей, которые к окружающей среде относились с потребительской точки зрения, он призывал современников к более бережному отношению к природе, боролся за пересмотр старой точки зрения на лес как на нечто бездонное и дарливое, указывал на необходимость сохранения всех видов казны, «лесной в том числе». «Приспело время, - писал прозаик, - всенародно посчитать, сколько же сыпется у нас сквозь пальцы всякого, лесного покамест, зерну и волокну, равноценного, дефицитного добра»(294).

Любовь Леонова к лесу как к национальному пейзажу и обрамлению жизни героев, его интерес исследователя к лесу как стедоточено социальных исторических и философический вопросов берут начало в его творчестве 20 – х годов. Человек, ищущий в лесных дебрях излечение от старых душевных недугов, спасение от врагов, забвения или преодоления прошлого, а главное, нового смысла существования – этот мотив уже тогда присутствовал в творчестве Леонова, но пока как глухая поэтическая мелодия, лишь сопровождающая главные поэтические события, лишь стелющаяся успокаивающая и что-то таящим фоном где-то позади бурных человеческих драм. Начинающий автор предпринимал небезуспешные попытки философского осмысления актуальные темы искусства «человек и природа». В последующие годы важнейший вопрос людей на земле бал поставлен и умело и решен в романах «Соть» и «Русский лес». Здесь мотив матери природы и окружающей человека следы занял одно из центральных мест, выступив главным идея образующим фактором, двигателем основных сюжетных линий произведения. Многообразные человеческие характеры, развитие сюжета, основные конфликты романа «Русский лес» сведены к центральной проблеме Человек и природа. На переднем плане романа – интеллигенту – ученный Вихров и Грацианский друзья – враги.. группа образов представленная Вихровым и его последователями, развивается по восходящей линии. Другая – Гацианский и его вертодоксы – противостоят первой. Между ученными шел давний спор об отношении к «Зеленному другу», спор горячий и непримиримый. Критериями оценки поступков персонажей является их отношение к лесу. Судьба свела Вихрова и Грацианского вместе, чтобы как лезвие бритвы на оселке, проверить полезность детям, народу, родине. Профессор Вихров наиболее близок автору. На этого героя возложена обязанность – быть защитником леса. Леоновский герой ясно осознает свое место в жизни. Однажды в разговоре со своей сестрой Тайской он сказал: «Видишь ли, сестра, деревья на краю леса получают больше света и пищи, без утеснения растут… от того и повыносливей вот и меня природа поставила вроде дуба на опушку для ограждения от опасного ветровала. Как же мне уйти оттуда?… корешки же себе рубить придется. Для Ивана Матвеевича лес – это призвание. Многозначительные его слова, обращенные к зеленному другу после разлуки: «Здравствуй добрый и вечный – сказал приезжий с опущеными руками как перед начальством, выше которого не бывет - Это я, Иван Вихров, если помнишь меня. Вот и навестить и отчитаться к тебе пришел… Здравствуй!» Вихров и лес всегда рядом уже в юности лес для него стал живым существом, товарищем и другом, символом отечества. Чем больше Иван Матвеевич вникает в лесные дела, тем трагичнее ему кажется Учесть великана варварски уничтожаемого человеком. Лес сделал из него гражданина борющего за счастливую судьбу народа, Родины; ответом лесника была горячая любовь к природе. Всю жизнь посвятил воспитанник Калины Глухова благородному делу – защите природы. «Если образ Ивана Матвеевича, отделить от леса, а картины природы рассматривать только как специфическое, иллюстративное средство раскрытия психологии героя и не видеть исключительные роли пейзажа в формировании и становлении характера ученного, то мы не поймем всей глубины мысли художника, пафоса его романа, утверждающего идею борьбы за будущее русского леса»[11] образ вихрова несет в себе основую идейно – художественную функцию романа, этот хакактер расскрывается восновном в борьбе за лес, вступает в определенные отношения или конфликты такк же на почве борьбы за разумное использование богатств природы. Невозможно представить «депутата лесов» хоть на миг отряшонным от «зеленного друга» мысли о лесе стали неотделимой частью Вихровского духа, и имноо потому, что трудовая деятельность Ивана матвеевича рассрывается в своем духовном содержании читателя, далекого от лесных вопросов, захватывают и волнуют занятия, и думы лесовода. Вырос маленький Ваня в том месте, где Склань сливалась с Енгой, «а вокруг – зеленные, синие и голубые – ступенчето простирались леса… они прибывали, - пишет автор, - в постоянном т\умане и наз ними вечно дождик моросил, потомучто по непровереным ребячим слухам небо в том месте вплотную смыкалось с землей Ивану было свойственно «обостренное чувство природы» он «часами мог выслеживать обычай дятла или наблюдать толчею муравьиных городов, без числа раскиданных по Заполоскам. Безде у него имелись на преметке гнездо, норка, дупло с пчелами и когда это требовалось по ходу деятельности он отпраляля в лес и без промаха, как дома на полке находил птенца или замысловатую гусеницу, а возможно те и сами ему давалиь, что от него им не будет вреда!» читатель становится свидетелем того как под влиянием природы формируется характер главного персонажа. Вромане есть сцена с психологической достоверностью предающая степень вихровской привязаности к лесу. Момлодой лесничий ведет на экскурсию в свои владения свою любимую девушку леночкуц желая посветить ее в лесные тайны. При вступлении в лес Вихров отдели почку от черемухи, погрызенной зайчишкой, и нга лодоне преподнес своей спутнице с таким торжественным видом, словно подарок невесте вручал на пороге новоселья.

- зачем? –удивилась Леночка

- это мои приятели семья моя бьет вам челом за неимением даров побогаче… - с чувством сказал лесничий; - Не гнушайтесь берите. Таким образом!» замечательна серьезность этого жеста Вихрова: он пришел к близкой родне и чувствеут себя в праве одаривать от ее имени свою сутницу, по мере углубления в лес Вихровым овладевает тревога и ревновое чувство хозяина преодалевающее его первоначальную робость от близости любимой девушки. «Как, интересно вам здесь? – с ревнивой любезностью хозяина спрашивал Вихров». Свой рассказ о лесе Вихров начал несколько необычно словно читал лекчию: «Итак, мы входим в лес – отрывисто и с волнением говорпил Вихров – или, как его назавают некоторые кабинетные мудрецы, Био-гео-фито-ценаз…» Иван Матвеевич волнуется не только от близости любимой, это волнение электора обредшего отзывчевую аудиторию (в начале сцены автор с добрым юмором замечает: никто не отшел от окошка пока лектор и его аудитория не исчезли в перелеске». В присутсвие Леночки Вихров в едином вдохновенном порыве обнаружил главное, что было в его душе, и это главное вылилось в импровезированную лекцию о лесе: « только на своем лесном языке он и мог рассказать Леносче о предстоящих им совместных заботах и огорчениях. Тонким паодбором языковых среств Леонов создает впечатление поэтичности всего, что связанно с профессией лесника, с лесоводством. В том же эпизоде. Вводя свою героиню в лесной мир, писатель употреблением поэтичных образов и словосочетаний (Вихров предпологал начать с худшего, чтобы к наступлению ночи поразить Леночку зрелищем созвездий запутавшихся в неводах сосновых крон «гортанное лопотание» воды и т, д,) заставляет читателя лирически взволноваться, почувствовать удивительную красоту леса. В «Русско \лесе много пейзажных картин дано через поэтическое восприятие Вихрова. Незаурязная натура Ивани матвеевича щедро одарена тонким чувством прироы способностью глубоко проникать в ее тайны. Вихролв живет в красочном мире русской природы, черпая в ней силы и творческое вдохновение. Он не погружен в созерцание природы и не «коленопреклорнен» перед нею, говоря словами М. Горького. Природу Вихров воспренимает в неразрывной связи с деятельностью человека, это восприятие наполнено глубоким содержанием. В природе Вихров, как и сам автор, видит могучую творческую силу, непрерывный животворящий поток. Вот почему Вихрову свойственно антропоморфическое восприятие природы». Во всем, начиная с привычки по лесному обычаю рано вставать и ложиться и кончая разговорами с сестрой Тайской на лесные темы, у Вихрова видна такая привязанность к лесу, которая не допускает возможность хотя бы на короткое время отрешиться от него. Несомненно, наиболее полно отношение Вихрова к лесу выражено в его блестящей лекции студентам лесоустроительного института. Вихровская лекция - это вдохновенная песнь о русском лесе, взволнованная поэма любви и благодарности за дары молчаливого друга. Это прославляющий гимн, в который врываются тревожные призывы о защите леса. Только поэт-гражданин, болеющий сердцем за судьбу родины и ее будущее, может говорить так страстно и проникновенно, как говорит о русском лесе Иван Вихров. Лекция Вихрова –это и научный трактат, это вдохновенная песнь о России, зажигающая патриотическим огнем молодые души, умы и сердца, это слово обращенное в будущее.

«Было бы неблагодарностью не назвать и лес в числе воспитателей и немногочисленых покровителей нашего народа. Только так же, как степь воспитала в наших дедах тягу к вольности и богатырским успехам в поединках, лес научил их остарожности, наблюдательности, трудолюбию и той тяжкой, упорной поступи, какою русские всегда шли к аоставленой цели. Мы выросли влесу, и пожалуй не одна из стихий родной природы не сказалась в такой степени на бытовом укладе наших предков. Дерево явилось сырьем, годным к немедленному употреблению, и любой кусок заточеного железа, насаженый на рукоять, привращал его в ценности первобытного существования. Еще круглее будет сказать, что лес встречал русского человека при появлении на свет и безотлучно провожал его по всем этапам его возрастного развития…» (265).

«ваш урожай будет зреть долго… Редкий из вас застанет жатву.. но однажды взволнованно с непкрытой головой, вы пройдетие по шумящим почти дворцовым залам в каменной степи, где малахитовае стены – деревья, а крыша – слепительные, рожденные ими облака. Сам …

Здесь опубликована для ознакомления часть дипломной работы "Взляды Леонова в романе «Русский лес»". Эта работа найдена в открытых источниках Интернет. А это значит, что если попытаться её защитить, то она 100% не пройдёт проверку российских ВУЗов на плагиат и её не примет ваш руководитель дипломной работы!
Если у вас нет возможности самостоятельно написать дипломную - закажите её написание опытному автору»


Просмотров: 655

Другие дипломные работы по специальности "Литература и русский язык":

Фольклоризм Островского в драме «Гроза»

Смотреть работу >>

Жизнь и творчество И. П.Павлова

Смотреть работу >>

Использование символа как стилистического средства в поэзии символизма (на примере лирики Стефана Георге)

Смотреть работу >>

Авторская позиция как выражение субъективного начала в журналистском тексте

Смотреть работу >>

Скрытая метафора мир-сцена как структурный элемент трагедии Уильяма Шекспира Гамлет

Смотреть работу >>